Rezultate sesiune de finanțare proiecte culturale I 2024 / Rezultate sesiune finantare I 2024 Arte Vizuale.ods

Sheet1

Coloanele sunt separate în sursă; anteturile nu sunt confirmate.

Coloanele sunt separate în sursă; anteturile nu sunt confirmate.

Repetiția și ritmul, elemente-cheie ale ritualurilor, definesc lucrările artistice care vor fi produse sau prezentate în proiect: video, obiect, performance art, performance-uri de muzică / sound art, și evenimente de tip workshop / lecture. Artiștii români și străini invitați au o practică artistică interdisciplinară iar lucrările propuse fac trimitere la diverse tipuri de ritualuri moderne, preistorice sau tradiționale. Artiști propuși: Bintang & Gilang Anom Manira Manik (IND), Gabber Modus Operandi (ID), Nona Inescu (RO), Francesca Heart (IT), Marksmara (RO/DE), Sin Vai Kin /Victoria Sin (UK), Natasha Tontey (ID), Korakrit Arunanondchai și Alex Gvojic (TH/US), Farah Al Qasimi (UAE/US), Soy Division (ID/DE), Dimitris Xygalatas (US), Larisa Sitar (RO), Raja Kirik (ID)."

L17	6	Asociația Silver Screen	Faster Than Your Local Delivery Service	95	150000	"Faster Than Your Local Delivery Service e configurat din nevoia de a oferi mijloace și resurse pentru producția artistică, adaptate la ritmul accelerat al vieții cotidiene.Într-un context în care există concurența pieței și standarde setate de diverse industrii, presiunea de a ne îmbunătăți și specializa constant persistă și uneori ne alterează și deviază de la ceea ce am face cu adevărat.Proiectul chestionează poziția artistului și producția de artă în capitalism, dar și căderea în irelevanță a unor tipuri de producție ce devin înlocuite de diverse mijloace.E nevoie să ne supra-specializăm,să producem în masă, sa ne ‘branduim’ și să ne ‘marketăm’?Acestea sunt câteva din întrebările căruia proiectul încearcă să le răspundă.

FTYLDS cuprinde: expoziție Maryna Tomaszewska atelier print 3D și CNC, resurse tehnice, spațiu pt 12 artiști, 7 saptamani + 2 expoziții de grup 2 ateliere pt public -upcycling haine, fanzine discuție despre artă în capitalism +atelier de branding pt public"

Coloanele sunt separate în sursă; anteturile nu sunt confirmate.

Dorim astfel să răspundem prin mijloace artistice, cercetare transdisciplinară și colaborare internațională la necesitatea de a crea o punte între trecut și prezent și a asigura continuitatea memoriei."

L24	13	CONTRASENS	A SPRING OF HOPE, A WINTER OF DESPAIR	92.666666666666671	150000	" SPRING OF HOPE, A WINTER OF DESPAIR este un proiect curatorial și de cercetare, coordonat de Olivia Nițiș, alături de 13-15 artiști din România și Cehia: Irina Botea Bucan, Jiri Kovanda, Gabriela Mateescu, Julian Mereuță, Delia Popa, Marilena Preda Sânc, Gheorghe Raszovschi, Decebal Scriba, Roxana Trestioreanu, Jiri Valoch și alți 4-5 artiști cehi.

Va comisiona 6 lucrări noi de artă contemporană. Proiectul de anvergură va fi prezentat la Timișoara (iunie 2024) și itinerat la Praga (septembrie 2024) și va formula contextul pentru dezbateri cu artiștii invitați și teoreticieni, Se implementează în parteneriat cu Institutul Ceh din București. Dezvoltă în paralel un program de mediere culturală în ambele orașe susținut de profesioniști în domeniu. Va edita un catalog și 2 tururi virtuale filmate. Deschide 5 poziții de internship și 4 de voluntariat. Și-a asumat 6 obiective specifice, și generează 5 rezultate și 5 livrabile."

Coloanele sunt separate în sursă; anteturile nu sunt confirmate.

Alegerea cuplurilor se bazează pe stabilitatea lor, relevanța în contextul cultural și diversitatea contribuției lor artistice. Scopul proiectului este promovarea producției artistice, dialogului interdisciplinar și colaborării în mediul artistic și educațional, cu accent pe conservarea și evidențierea biografiilor cuplurilor de artiști."

L27	16	Asociația Galeria Artep	W SPOTLIGHT	91.5	150000	"Formele de expresie relevate de proiectul W SPOTLIGHT sunt sculptura, video performance-ul, cartea de artist, dialogul interdisciplinar, discursul filosofic în arta vizuală, toate coroborate conceptual pentru a evidenția arta din perspectiva femeilor.

Proiectul are trei componente: I. Producerea și prezentarea unei cercetări vizuale care o are în centrul ei pe artista britanică Hannah Honeywill, cu o temă la intersecția dintre feminism și discurs queer, curatoriată de Cristina Morar; II. Dezvoltarea unei cercetări artistice dedicată cărților realizate de femei-artist pe tematici legate în parte de politici ale corpului și performativitate feminină, curatoriată la Iași de Larisa Oancea (Veneția) cu o artistă internațională invitată cu un video performance; III. Un eveniment de networking cu artiste și curatoare la nivel internațional care abordează tema feminității în artă dintr-o serie complexă de perspective profesionale și personale, feminismul fiind una dintre ele."

L28	17	Asociația La Pătrat	Back to square one	91.333333333333329	150000	"Rubik e o platformă de reperare,conectare și consolidare a inițiativelor artistice independente afectate de dificultatea menținerii unui spatiu fizic.

Semnaland un curent alarmant care afectează scena artistică, Rubik susține inițiative locale remarcabile,dar fragile, și ia forma unui spatiu-gazda cu multiple identitati, asemenea paletelor cromatice unui cub Rubik,ca referinta metaforica. Spatiul Rubik s-a deschis initial in 2021,sub egida Fabricii de Pensule,ca spatiu temporar de expozitie.Timp de 8 luni, a prezentat 4 expozitii organizate de 4 initiative locale care din cauza lipsei posibilitatii de a mentine un spatiu sunt constant nevoite sa migreze si sa se reinventeze. In 2024,Rubik se redeschide in colaborare cu alte 4 initiative expozitionale:Co-Lateral, atelier4, launloc, RAFT (prezentari atasate). Reactivarea acestor initiative ofera un plus de input in oferta culturala locala si incurajeaza activitatea si oamenii implicati, prin a nu le lasa sa treaca in desuetudine totala."

L29	18	Glow System SRL	Observator Ecologic: cercetare și producție artistică	91.166666666666671	114400	"Proiectul „Observator Ecologic: Cercetare și Producție Artistică” constă în dezvoltarea unui program de cercetare și producție artistică și crearea unui nou vocabular (vizual, discursiv, artistic, științific) cu referire la situația ecologică contemporană. Cercetarea se materializează prin organizarea unui expoziții care tratează profunda problemă ecologică, iar dincolo de expunerea lucrărilor comisionate și produse special de 7 artiști vizuali, proiectul culminează cu publicarea și lansarea unui volum care pune în echilibru procesele de cercetare și producție artistică drept unelte utile de lucru pentru un viitor comun și sustenabil.

Văzut ca o invitație către observație și reflexie critică, proiectul devine un spațiu experimental care regândește practicile de cercetare și producție artistică prin intermediul tezei antropocenului: o nouă epocă în cronologia geologică în care impactul activităților umane marchează dezvoltarea planetară, de care România nu este ocolită."

L30	19	Asociația culturală Solitude Project	How to Mend a Broken Sea	91.166666666666671	150000	"“How To Mend A Broken Sea"" este proiect dezvoltat de artiștii Anca Benera și Arnold Estefan, bazat pe o cercetare complexă asupra Mării Negre abordată din perspective geopolitice și ecologice. Proiectul va culmina cu producția unei instalații video pe 3 canale, care reprezintă prima lucrare dintr-o noua serie ce va aduce perspective originale asupra relației noastre cu Marea Neagră.

Proiectul include și un eveniment public care va reuni 8 cercetători și teoreticieni locali și internationali, moderat de curatoarea proiectului, Corina Oprea, și va avea loc la Centrul Național al Dansului. Evenimentul va promova un dialog transdisciplinar și intercultural, deschizând noi perspective asupra Marii Negre și implicând comunitatea academică și artistică în discuții relevante și de actualitate. Proiectul va genera si 8 esee semnate de teoreticienii invitați la evenimentul public, ce vor completa cercetarea inițiată de Benera si Estefan, urmand a fi publicate ulterior intr-o carte de artist."

Coloanele sunt separate în sursă; anteturile nu sunt confirmate.

Proiectul propune un proces colaborativ dedicat artiștilor cu focus pe impactul frontierelor geo-socio-culturale având ca scop prezentarea și diseminarea acestui discurs într-un program expozițional. Prin propunerea unui format de conferințe, artist talk și expoziții alături de 12 artiști proiectul dezvoltă un proces de colaborare între România și țările cu frontiere vecine, Moldova și Ucraina."

L34	23	Sandwich	(Im)material girls	89.666666666666671	150000	(Im)material girls deconstruiește diversele tipuri de (i)materialități și tehnici care constituie practica a trei generații de artiste vizuale din București, Cluj și Londra. Proiectul propune un dialog între artistele Raymonde Beraud, Nicoleta Mureș și Daniela Pălimariu, mediat de curatoarea Adriana Blidariu, în care acestea vor realiza câte o expoziție solo explorând și lucrând cu tensiunea dintre materiale, suprapunerea acestora sau fluiditatea lor - înainte de conceperea show-urilor, fiecare artistă va propune celorlalte două un material pe care ele îl vor include temporar în practica lor, beneficiind de un ghidaj continuu reciproc. Artistele vor beneficia și de un timp de cercetare și de lucru cu materialul primit și vor fi susține o serie de artist-talk-uri. Inițiativa pune în lumină o serie de materiale care nu sunt considerate tradiționale pentru arta făcută de femei, temă dezbătută alături de artiste și de curatoare la o masă rotundă găzduită de Centrul Ceh București.